國立政治大學台灣文學研究所

標題 遺孀之家—日本語文學與夏目漱石之《心》— 作者 李郁蕙日本立命館大學經濟學部講師 摘要 本論文是針對台灣、朝鮮半島的日本語文學、日本近代文學三者之間的作品進行比較。首先關於殖民地作家的作品，所矚目的是台灣張文環的〈父親的要求〉、吳濁流的《亞細亞的孤兒》、和朝鮮半島牧洋的〈東行〉。此三部作品有一個共通的特點，就是主角人物在東京留學時都分別寄宿於一戶遺孀之家。該家庭的成員往往只有母女二人，而且主角們都同時愛戀上該名獨生女，卻苦於本身的民族出身問題無法堅持初衷，最後選擇離開。基於日本近代文學作品，特別是夏目漱石的《心》中有著極為相似的背景設定，本論文重新檢討《心》中遺孀之家的意義，發現其中的關鍵除了在於先行研究所稱它無家長存在可供男主角重建家長意識之外，只育有一女的寡母無依無靠的心態同時也促使了租賃雙方進一步發展家庭關係。 而日本語文學中的家庭可以說亦帶有同樣的性質，只不過，對男主角們來說，那不止於個人感情的次元，還牽涉到能不能正式成為「日本人」的嚴肅問題。儘管表面上未見任何阻礙，但他們還是過度意識民族問題的原因隱藏於「父親不在」這一要素當中。再加上遺孀體現的包容力這一點，遺孀之家等於兼具了一正一反的兩種功能；而這正相通於日本殖民地統治之兩大原理：「血統差別主義」和「言語統合主義」。透過這些特質，可以論證出文本中遺孀之家的記號學價值在於它極有可能是日本殖民帝國的隱喻裝置。  

標題 「血液」的政治學—閱讀台灣「皇民化時期文學」 作者 星名宏修琉球大學文學部副教授 摘要 本文企圖藉由對戰爭時期之台灣文學的詮釋，檢視日本殖民政府統治時期關於台灣的「血液」的陳述。因為前者作為戰時的產物，深受皇民化與殖民政府所強烈推行之優生學二政策間矛盾的影響。  

標題 現代化與公民化——由周金波〈水癌〉中的醫療主題出發 作者 莫素微中華技術學院專任講師 摘要 本文由〈水癌〉中的醫療主題出發，透過對殖民者之意識與策略之檢証，對照作為在殖民者「現代化」過程中，所無意創造出來的「公民階級預備隊成員」—醫師作家的主觀認識，來了解周金波小說系列中所揭露之包括現代化、公民化與國家權力等三個聯繫要素，進而揭露其書寫意識，以證明包括「被統治、統合的過程」，及其過程中基於主體意識所產生之質變等多樣性，乃殖民文學的必然本質。同時藉由探索上述周金波在創作中所苦心孤詣追尋的聯繫，以及作家的動機，對包括〈水癌〉在內以該等要素為主軸的創作文本，展開重新的閱讀。  

標題 他者之域的文化想像與國族論述—林獻堂《環球遊記》析論 作者 張惠珍 政治大學中文系講師 摘要 林獻堂（1881-1956）出身台中霧峰林氏望族，歷經清朝、日本殖民及民國政權的更替，一生戮力於台灣民族運動，其生平事蹟與台灣詭譎的政治局勢緊密相繫。一九二七年台灣文化協會分裂，林氏偕同二子遊歷歐美，欲效法梁啟超，考察政治國情，以裨爾後推動政治事業。耗時一年之久的環球之旅，，足跡遍歷歐美十餘國，旅遊見聞與感思，輯成《環球遊記》一書。這部二十萬言的旅行書寫，既是林獻堂四十九歲壯遊世界的見聞記錄，頗能概括呈現中年林獻堂的識見、學養與思想感情，是研究林獻堂不可或缺的珍貴史料；更是日治時代臺灣人走向世界、尋找民族出路、追求現代化的精神實錄。遂使《環球遊記》能夠超越一般旅行文本的價值，讀來格外沉重，也異常豐厚。因此，文本擬就《環球遊記》的內容詳加析論，藉以彰顯林獻堂的世界觀與國族印象，及其如何透過旅行書寫以再現其文化想像與國族論述。  

標題 琦君散文及五○、六○年代女性創作位置 作者 張瑞芬逢甲大學中文系副教授 摘要 琦君（潘希珍1917-）散文，作為當代台灣女性散文典範之一，其抒情溫婉，夙與張秀亞、艾雯等人並稱，五〇年代的相關論述中，甚且與朱西甯等反共作家一起，被列入「主導文化」、「主流價值」之中。張誦聖〈臺灣女作家及主導文化〉即指出，琦君及其同時代女作家，女性特質加官方意識，使她們得到了額外的正統性，並在文學生產場域中分配到很大的發展空間。 本文以表列方式，詳明五十位（包括琦君）戰後第一代外省來台女作家於文壇的寫作位置，與她們之間的背景、年齡、私誼關係，並從中得知在三百餘名「台灣省婦女寫作協會」成員中，以琦君、林海音為中心（1916-1923年生）的一群，寫作成就最高，人數最為多數，成為五〇年代女作家代表群。基於私誼成立的「女作家慶生會」、「春臺小集」等非正式文友組織，某種程度抵制了「文協」、「婦協」等官方身分，她們利用文學場域的優勢（相對於當時的省籍作家鍾肇政《文友通訊》諸人），發展出自己異於反共主流政策的一套書寫美學，並質疑、消解了（男性）家國意識的正當性和合理性。這是五〇年代女作家（包括琦君）不應被狹隘的定位為「反共作家」的原因。 其次，綜觀琦君的散文總體成就，亦可見出，五〇年代的琦君以小說創作為主，數量未多，文學史上將其暈視為五〇年代代表性作家，不無疑義。在總數約三十冊的散文集中，琦君自《煙愁》（1963）一書以下，質量俱優，《紅紗燈》、《三更有夢書當枕》、《桂花雨》等最好的散文作品，都出現在六〇－七〇年代，直到《留予他年說夢痕》（1980）與赴美定居前後，筆力猶健，堪稱後期另一高峰。在六〇－七〇年代臺灣文壇上，琦君散文發揮了較大的影響力。她的中國抒情傳統情懷，與文字西化的冰心相異，而溫暖情真，含蓄蘊藉的散文風格，又與張秀亞、艾雯等的美文不同。穿越了五〇年代的反共氛圍、六〇年代的現代虛無，在七〇年代中期臺灣本土女性散文（劉靜娟、丘秀芷）崛起之前，琦君散文　代表一種超越時代的普世價值與中道價值，成為臺灣當代女性散文不朽的典範。  

標題 台灣鄉土敘事與「文學電影」之再現（1970s-1980s）—以身份認同、國族想像為主 作者 黃儀冠國立聯合大學台灣語文與傳播學系講師 摘要 台灣在一九七〇年代在國際外交上的迭遭挫敗，由保釣運動開啟的反美日帝國主義風潮，逐漸凝結成為回歸鄉土運動，以及鄉土文學的創作。再加上七〇年代至八〇年代政治上晉用台籍人士，促使政治的本土化，以及社會經濟工業化、現代化的變遷，城鄉人口流動，使得台灣社會內部傳統與現代不斷地辯證與交鋒，並加速邁向本土化之路。在一九七七鄉土文學論戰之後，八〇年代台灣的文化場域夾纏在統與獨的論述中，中國結與台灣結成為各方論戰轇輵的表述方式。此外，台灣社會從日據時代開始現代化與工業化的歷程，時至八〇年代已躋身現代開發中國家之列，政經的體質由於工業化及商業化程度日深，而在自我主體上展現多元發聲的特質。因應著經濟變革而衍生新的文化解讀觀，諸如都市文學的提倡，消費文學的出現等都激發八〇年代另一股文學的波動。學者普遍認為：風行前行世代的文學創作潮流，例如強調寫實及本土意識的鄉土文學，正位消費社會多元化的價值觀所消解，並逐漸淡化下來，然而八〇年代的台灣在建構主體時，真的使鄉土一詞不再具有效性，或者無法創發新的意涵注入？本論文試圖透過小說／電影文本再探台灣鄉土敘事的意涵，思索影像再現、身分認同與寫實主義之間的關係，並試圖建構鄉土文學、台灣健康寫實電影、台灣新電影之間關於鄉土敘事的連結。筆者以為從鄉土到本土的轉移，在六〇至八〇年代由鄉土小說所改編的電影文本或許可以提供另一個參照系譜，影像的鄉土空間如何從中國形象符號轉移到台灣本土符碼，而鄉土的寫實風格與國族認同、身分認同又如何產生交叉指涉的意義，影片裡所建構的台灣經驗及人物身分、形象，又如何召喚台灣的集體記憶，並形成台灣文化主體的一部份，這些皆是筆者想剖析及闡述的問題。