國立政治大學台灣文學研究所

標題 「現代」與「原初」之異質交混：翁鬧小說中的現代主義演繹 作者 朱惠足 國立中興大學台灣文學研究所助理教授 摘要 本文以翁鬧的小說作品為例，討論性慾、台灣鄉土的「原初（the primitive）」主題，與都市文明、新心理主義等「現代（the modern）」文化與書寫形式，在小說中產生何種異質交混。「性慾」與「台灣鄉土」看似互不相關，但對於旅居東京的殖民地青年翁鬧來說，均作為「原初」的象徵，與帝都高度資本主義下的都市文明形成明顯的對比。本文主要關注的問題如下：「性慾」與「台灣鄉土」這兩大主題，如何成為前現代的「原初」，與高度資本主義發展下的都市文明相對立？翁鬧的現代主義書寫形式，如何造成同時代台日左翼知識份子紛歧的評價？翁鬧的異色作品風格及其相關評價，呈現何種現代主義的獨特殖民演繹？ 本文的討論顯示出，在翁鬧的小說當中，現代主義文學與左翼文學之間資產／無產的階級差異、抽象／寫實的再現策略差異，都不是絕對的，而是整體人性的多樣層面之一。不管是東京都市空間下殖民地青年的性慾，或是殖民地台灣的鄉土小人物，翁鬧小說中「現代」與「原初」之異質交混，呈現了台灣知識份子在追求文學自律性之際，對於現代主義進行的多重殖民演繹。翁鬧的 書寫主題與形式中各種文學流派、意識型態與文化揉雜斑駁的交混樣貌，見證了現代主義文化作為西方帝國海外殖民統治之產物，如何成為「現代」與「原初」、帝國都會與殖民地鄉土互相形構與辯證的混雜與流動過程。  

標題 三〇年代韓國文壇對現代主義詩的受容 作者 崔末順 國立政治大學台灣文學研究所助理教授 摘要 三〇年代韓國的現代主義文學，一方面反映了資本主義發展所帶來的社會變化，另一方面對殖民統治的體驗，做出了多樣的文學應對。其中，透過技巧和形式上的實驗，捕捉現代感覺，達到全新的美學效果，是不同於以往文學的主要特徵，可以說，西方現代主義思潮的接受及大量生產，對殖民資本主義現 代做出的文學反應，是具有審美現代性特徵。本文主要是以西方現代主義文學的影響關係、對當代殖民資本主義現代的認知，以及韓國變容樣貌為基準，考察了三〇年代現代主義文學的三個面向共六位作家的詩作。 首先，屬於早期作家的金起林和金光均：在文學風格上兩者雖有差異，但大體來講，技法上他們受到英美現代主義系列意象主義影響較為深刻，其詩儘量排除情感，以意象的堆砌來表達訊息，突顯出較為理智的態度；在內容方面，則偏重描寫現代都市的外面風景，並間接表達對現代的看法。第二個面向為李箱和吳章煥：他們分別受到達達主義和象徵主義影響，對現代的屬性和本質，進行更深層及內面性的探索，共同呈現負面的現代認識。第三個面向，以鄭芝溶和白石為代表：他們透過韓國民族的情感和前現代農村共同體的美好記憶，來尋找能夠擺脫現代不安和自我分裂危機的方法。  

標題 主知、現實、超現實：超現實主義在戰前台灣的實踐 作者 林巾力 興國管理學院應用日語學系助理教授 摘要 台灣戰前的現代主義是時空壓縮下的產物，它既是望向西方的，同時也在壓縮的過程中重新融合了時間與地方的種種因素。因此，我們無法從西方的概念來理解那些被涵蓋在現代主義名稱底下紛繁眾多的文學實踐。當我們面對同一個文學的專門術語時，必然得要去質問，這脫離了西方的現代主義文學概念，究竟在時空壓縮的過程中如何被重組？這經過重組的現代主義是內含了怎樣的矛盾與衝突？而它又是以怎樣的方式限制或豐富了文學的創造？ 本文以風車詩社的楊熾昌為觀察的出發點，進而比較超現實主義理論從法國、日本而至台灣的傳播與變異過程，最後以龍瑛宗的超現實詩作為分析對象，探討超現實主義如何在分裂的文化認同中成為自我的表達能量。  

標題 尋找能聞到味道的語言—嗅覺表象與近代詩等— 作者 坪井秀人著／李文茹譯 名古屋大學大學院文學研究科教授／慈濟大學東方語文學系助理教授 摘要 在十九世紀西歐感覺論中，嗅覺在視覺優位的感覺階級中被貶低到下層，但類似狀況在日本也能看見，且西歐近代退化論（degeneration）的說辭，也深刻地反映在自然主義與象徵主義文學的嗅覺表象當中。日語裡頭，味道（smell）與香味（scent）的感覺被差異化，前者普遍地被賦與負面價值。除此之外，前者被解釋為帶有公共意涵，而後者有時會被賦予私人、隱私文脈。關於前者的「味道」，在明治初期都市公共衛生中與惡臭有關的問題裡面，被焦點、言論化。當然的，私與公的分節系統，在文藝領域裡頭出現了動搖。視覺中心主義的感覺排列中，被下層化的嗅覺如何能透過文學賦予它的語言，來挑戰支配言論空間的視覺規範呢？本論文將從二十世紀初以來種種日本近代詩的實驗表現中，摸索探討這項課題的線索。  

標題 台灣文化的主體追求：楊逵主編「中國文藝叢書」的選輯策略 作者 黃惠禎 國立聯合大學台灣語文與傳播學系副教授兼系主任 摘要 一九四七年一月起，楊逵主編的中、日文對照版「中國文藝叢書」，由台北的東華書局陸續上梓。其中《黃公俊的最後》始終未見，可能未曾出版。本文以正式出版的五輯「中國文藝叢書」，配合楊逵遺物中相關的手稿資料，針對楊逵的選輯策略進行研究，並與同樣由楊逵主編的《臺灣文學叢刊》互相比較。最後發現雖然稍晚策劃的《臺灣文學叢刊》，收錄篇章著重戰後初期台灣社會現狀的再現，並能呈現台灣文化的特殊性，和「中國文藝叢書」收錄戰前兩岸新文學創作有其根本上的差異；但這兩套書刊同樣偏重左翼作家的現實主義文學創作，也都展現了積極戰鬥的姿態和追求民主的強烈企圖心。置於戰後初期台灣的特殊時空環境來看，「中國文藝叢書」把日治時期對抗殖民政府的舊作接引到戰後，並引介中國五四新思潮以來的新文學創作到台灣，借古喻今地批判當前的政治現實，充分顯示楊逵以台灣前途為思考對象，對中國政府歧視性政治體制之抗議，以及面臨全盤中國化時有所抉擇的堅定態度。「中國文藝叢書」的選輯策略，清楚標識著戰後重建台灣文化之際，楊逵堅持台灣文化主體性的既定立場。  

標題 中村古峽在大正初期的殖民地行旅：〈到鵝鑾鼻〉、〈來自蕃地〉的南方風情與「蕃地」體驗 作者 邱雅芳 國立聯合大學台灣語文與傳播學系兼任助理教授 摘要 東京帝大文學科出身的中村古峽（Nakamura Kokyou，1881～1952），在一九一三年初（大正2年）來台灣旅行，透過這個契機，他留下兩篇台灣相關作品〈到鵝鑾鼻〉（1913）與〈來自蕃地〉（1916）。〈到鵝鑾鼻〉與〈來自蕃地〉所描繪的風景，是作者深入屏東原住民部落的親身經歷。作品的特殊性即在於作者所行經的地方並非一般觀光客容易到達的景點，在當時交通不便的狀況下，中村古峽是以「探險」的心情，來完成這些行旅。為何中村古峽要費盡千辛萬苦，走到台灣最南端去參觀鵝鑾鼻燈塔？他又是以何種心情來到牡丹社事件發生的所在地？這些始末，透過他的文字或許可以得到解答。本文的研究企圖，在於透過中村古峽的台灣相關作品，以觀察近代旅行者的旅行視域，並側面理解大正初期日本人的台灣印象。  

標題 造心景，抑或安天命？論劉大任《園林內外》中的園林觀與書寫特質 作者 吳明益 國立東華大學中文系副教授 摘要 對於台灣自然相關文學的研究，我始終認為相關研究尚有幾個領域可待拓展：一是對自然導向文學、自然書寫、環境書寫相關詞義的再釐清，二是以臺灣戰後小說及詩文本為對象，持續探索這些文本潛存的「環境倫理觀」，三是對於特定環境或地景的書寫意涵進行探討，第四則是對原住民族漢語文學中的自然意識進行討論。本文是第三個議題的延續性探討。 劉大任是台灣頗為重要的海外小說家、散文家，除此之外，他也是一位投入的運動迷、業餘的園藝家。早期《薩伐旅》中的園藝相關書寫，更是台灣此類作品的先驅。本文透過二〇〇六年綜合《薩》書舊作與新作所成的《園林內外》一書，分析劉大任所提出的「園林書寫」的意涵，及該書所透露出的園林觀。讀者當可發現劉大任陳述自己二十餘年來造園與種植的經驗，一面療鄉愁、敘天倫、憶老友、藏記憶外，尚潛存著他所思考、傾向的「園林觀」——一種「各適其性」的種植法。而這其後隱隱有著一個他早年已存在的，更為宏觀的生態觀，那就是在園林之外，人類或者也應反省生態殖民與生態改造，讓人造園林能與自然對話，生物各安其位。 透過對《園林內外》的解讀，本文不僅意在進行自然導向文學研究的「補遺」，也在窺見一位獨特作家的生態觀、表現形式，提供台灣生態批評的另一扇視野。